Συλλαλητήρια και πορείες πραγματοποιήθηκαν σε διάφορες πόλεις της χώρας για τον εορτασμό της Εργατικής Πρωτομαγιάς.


Στην Αθήνα συγκέντρωση πραγματοποίησαν η ΓΣΕΕ, το Εργατικό Κέντρο Αθήνας και η ΑΔΕΔΥ στην πλατεία Κλαυθμώνος, το ΠΑΜΕ στο Σύνταγμα, ενώ ολοκληρώθηκε η πορεία της Πρωτοβουλίας Πρωτοβάθμιων Σωματείων, του ΜΕΤΑ, οργανώσεων της εξωκοινοβουλευτικής αριστεράς και συλλογικοτήτων, προς τη Βουλή. 

«Ήρθαμε εδώ για να διαδηλώσουμε κατά των μνημονίων των αντεργατικών νόμων, την επίθεση που κάνουν οι εργοδότες στα ταξικά δικαιώματα των εργατών», επισήμανε το μέλος του εργατικού κέντρου Αθήνας, Ηλίας Κόκκαλης. Και πρόσθεσε: «Είμαστε εδώ για να πούμε όχι σε αυτούς που θέλουν να διαλύσουν τα Συνδικάτα, είμαστε εδώ για να ανασυνταχθούμε, να αρχίσουμε να ξαναυπογράφουμε συλλογικές συμβάσεις, να πούμε στην κυρία Αχτσιόγλου ότι χωρίς τους κοινωνικούς φορείς και τους θεσμούς δεν μπορούν να γίνονται διαπραγματεύσεις». «Σήμερα αυτή η λαίλαπα των μνημονίων και των εργοδοτών και της κυβέρνησης είναι εναντίον μας, να είναι σίγουροι ότι σύντομα θα είμαστε παρών και πιο πολλοί», κατέληξε ο κ. Κόκκαλης.

Από την πλευρά η ΑΔΕΔΥ, σε ανακοίνωσή της τονίζει: «Η εργατική Πρωτομαγιά είναι ημέρα τιμής και αγώνα της εργατικής τάξης που, με τη διαχρονική της πάλη, προσπαθεί να σπάσει τα δεσμά της εκμετάλλευσης, να αμβλύνει τις κοινωνικές ανισότητες, να διατηρήσει και να διευρύνει κατακτήσεις και δικαιώματα. Οι αγώνες των εργατών του Σικάγο αλλά και μεταγενέστερα, πέτυχαν με θυσίες την καθιέρωση του 8ωρου, την Κοινωνική Ασφάλιση, την υπεράσπιση της μητρότητας, την κανονική άδεια, τα συνδικαλιστικά δικαιώματα, τις Συλλογικές Συμβάσεις Εργασίας, αλλά και την πρόσβαση στα κοινωνικά αγαθά της δωρεάν Υγείας, Παιδείας, Πολιτισμού κ.ά.».

Το ΠΑΜΕ πραγματοποίησε συλλαλητήριο στο Σύνταγμα με κεντρικό σύνθημα «1η Μάη 2019 ενάντια στην καπιταλιστική εκμετάλλευση και τους ιμπεριαλιστικούς πολέμους - Με συνδικάτα των εργατών και όχι των κυβερνήσεων και των εργοδοτών». Με ανακοίνωσή του το ΠΑΜΕ χαιρέτισε τους χιλιάδες εργάτες, νεολαίους, άνεργους, συνταξιούχους, γυναίκες και μετανάστες, τους αγρότες, τους αυταπασχολούμενους που διαδήλωσαν σήμερα σε όλη τη χώρα και συμμετείχαν μαζικά στις πρωτομαγιάτικες απεργιακές συγκεντρώσεις. Όπως αναφέρεται στη σχετική ανακοινωσή του, «133 χρόνια μετά την αιματοβαμμένη εξέγερση στο Σικάγο, σφίγγουμε την αγωνιστική γροθιά, υψώνουμε τις σημαίες του αγώνα και με οδηγό το φετινό σύνθημα "ενάντια στην καπιταλιστική εκμετάλλευση και τους ιμπεριαλιστικούς πολέμους με συνδικάτα των εργατών και όχι των κυβερνήσεων και των εργοδοτών", συνεχίζουμε αταλάντευτα, ταξικά, δυναμικά στο δρόμο του αγώνα, για την ανασύνταξη του εργατικού-συνδικαλιστικού κινήματος. Καλούμε τους εργαζόμενους σε κάθε κλάδο, να μην παγιδευτούν, να μην δώσουν εμπιστοσύνη στην κυβέρνηση του ΣΥΡΙΖΑ, στη ΝΔ και στα υπόλοιπα κόμματα που στηρίζουν το σύστημα της εκμετάλλευσης, να προσπεράσουν τους εκβιασμούς, τις υποσχέσεις και τις νέες απάτες όλων αυτών που με αποκλειστικό συμφέρον την προστασία των κερδών των επιχειρηματικών ομίλων, επιδιώκουν να ξεγελάσουν τους εργαζόμενους μπροστά στις εκλογές».

«Το σύστημα της εκμετάλλευσης», συνεχίζει, «δεν μπορεί να γίνει πιο ανθρώπινο όπως λένε οι υπερασπιστές του! Η καπιταλιστική ανάπτυξη δε μπορεί να είναι "δίκαιη" και "βιώσιμη", δε μπορεί να ικανοποιήσει τις σύγχρονες διευρυμένες λαϊκές ανάγκες. Σήμερα μπορούμε να ζήσουμε χωρίς φτώχεια, ανεργία και ιμπεριαλιστικούς πολέμους, χωρίς επεμβάσεις και πραξικοπήματα, χωρίς την ΕΕ και το ΝΑΤΟ που μόνο δυστυχία έχουν φέρει στους λαούς! Καλούμε όλους τους συναδέλφους να απαντήσουν αγωνιστικά με τη συμμετοχή τους στους διεκδικητικούς αγώνες, με την οργάνωση στα σωματεία τους. Μόνο έτσι θα μπει στο περιθώριο η συνδικαλιστική μαφία στη ΓΣΕΕ, που έχει κάτσει στο σβέρκο των της εργατικής τάξης, που φέρνει μέσα στις γραμμές των συνδικάτων, την εργοδοσία και τους ανθρώπους της».

Και προσθέτει: «Η σημερινή γύμνια τους στις πρωτομαγιάτικες συγκεντρώσεις σε όλη τη χώρα, είναι χαρακτηριστική της πλήρους απαξίωσης, της πραγματικής "στήριξης" που έχουν από τους εργαζόμενους σε κάθε κλάδο και χώρο δουλειάς. Βρίσκονται μακριά από τις ανάγκες και τα προβλήματα της εργατικής τάξης, γι' αυτό και οι εργαζόμενοι τους γυρνούν την πλάτη. Αυτοί που μιλούν ως ηγέτες της εργατικής τάξης, είναι ξεκρέμαστοι χωρίς την κάθε είδους νοθεία, τους μηχανισμούς της εργοδοσίας και των προγραμμάτων απασχόλησης/εξαγοράς, που συνοδεύονται από φαινόμενα διαφθοράς, διασπάθισης εκατομμυρίων ευρώ από κονδύλια. Απευθύνουμε κάλεσμα προς όλους τους εργαζόμενους, τα συνδικάτα και τους συνδικαλιστές που θέλουν να αλλάξει η κατάσταση στο συνδικαλιστικό κίνημα, να σπάσει το απόστημα της εργοδοσίας και του εργατοπατερισμού. Να σηκώσουν ανάστημα, να κάνουν το βήμα και να περπατήσουμε μαζί τον όμορφο δρόμο του αγώνα, της σύγκρουσης με τα συμφέροντα των επιχειρηματικών ομίλων, της πάλης για τα σύγχρονα δικαιώματα των εργαζομένων, για την κατάργηση της εκμετάλλευσης ανθρώπου από άνθρωπο».




ΑΠΕ

ΤΗΝ ΠΡΩΤΟΜΑΓΙΑ ΔΕΝ  «ΑΡΓΟΥΜΕ»  ΑΠΕΡΓΟΥΜΕ ΚΑΙ ΔΙΕΚΔΙΚΟΥΜΕ

Αγ. Παρασκευή 30/4/2019

“…Ολοι οι σοσιαλισταί και οι υπό μισθόν πάσχοντες θα συναθροισθώσι να υπογράψωσι ψήφισμα προς τη Βουλή, διά του οποίου θα ζητώσι α) τας Κυριακάς όλα τα καταστήματα γενικώς να ήναι κλειστά προς ανάπαυσιν των πολιτών,β) τον περιορισμόν των εργάσιμων ωρών εις 8 καθ' εκάστην κατ' ανώτατον όριον και ολιγώτερον διά τας κοπιώδεις και ανθυγιεινάς εργασίας και διά τους παίδας και τας γυναίκας γ) απονομήν συντάξεως εις τους εκ της εργασίας παθόντας και καταστάντας ανικάνους προς διατήρησιν εαυτών και της οικογενείας των και εις τας οικογενείας των εν τη εργασία φονευομένων…»

(Εφημερίδα «Σοσιαλιστής» Μάιος 1893)

Εφτά χρόνια μετά τη σφαγή του Σικάγο, την επομένη της πρωτομαγιάς του 1893 για πρώτη φορά μαζεύτηκαν απ΄ολη την Αθήνα οι εργάτες και οι εργάτριες μπροστά στο στάδιο, όχι για να γιορτάσουν αλλά για να διεκδικήσουν το δικαίωμα της ύπαρξής τους ως ανθρώπινα πρόσωπα, το δικαίωμα της συμμετοχής τους σε ένα κράτος που δεν υπάρχει απλά για να εξυπηρετεί τα συμφέροντα των λίγων ισχυρών αφεντικών.

Πέρασαν από τότε 126 χρόνια και η ίδια αριστοκρατία σήμερα, με την κίβδηλη υπόσχεση μιας αόριστης «ανάπτυξης», ευαγγελίζεται την κατάργηση   ακόμα και θεμελιωδών εργατικών δικαιωμάτων. Για αυτούς π.χ το 8ωρο, η κυριακάτικη απλήρωτη εργασία, η πρόσθετη αμοιβή των επικίνδυνων και ανθυγιεινών εργασιών, η σταθερή δουλειά κλπ είναι «παλιομοδίτικα βαρίδια» που εμποδίζουν την ανάπτυξη της …χώρας.

Επειδή τα σύννεφα στον ορίζοντα έχουν ήδη αρχίσει να πυκνώνουν και η απειλή   της αναβίωσης του εργασιακού μεσαίωνα είναι υπαρκτή και ορατή.

Επειδή

οι εργάτες, οι υπάλληλοι και οι μικρομεσαίοι ανεξάρτητοι επαγγελματίες, βλέπουν να καταρρέουν η μία μετά την άλλη   εργατικές κατακτήσεις που κερδήθηκαν με σκληρούς αγώνες και αίμα.

Η οργανωμένη συνδικαλιστικά αντίστασή μας είναι ο μόνος τρόπος με τον οποίο μπορούμε όλοι μαζί να αποτρέψουμε αυτά τα δεινά και να προστατεύσουμε αποτελεσματικά τα δικαιώματά μας ανάμεσα στα οποία είναι και το δικαίωμα της ισονομίας και της μόνιμης σταθερής δουλειάς.

Η ΠΟΣΠΕΡΤ συμμετέχει και καλεί όλους τους εργαζόμενους και τη κοινωνία στις συγκεντρώσεις στην Αθήνα και σε όλη την Ελλάδα που γίνονται για να τιμήσουμε την απεργία της πρωτομαγιάς

(Προσυγκέντρωση 10.30 π.μ έξω από το Υπ. Εργασίας)

 

 

Οι «Ρε Καντίνι» μας καλούν σε μια ξεχωριστή ρεμπέτικη βραδιά με ένα μουσικό πρόγραμμα βασισμένο στους ρεμπέτικους ήχους των πρώτων, αυθεντικών εκτελέσεων τραγουδιών των Μητσάκη, Χιώτη, Βαμβακάρη, Χατζηχρήστου, Τσιτσάνη, Καλδάρα, Παπαϊωάννου κ.α.

Οι «Ρε Καντίνι» δημιουργήθηκαν το 2013 από τον συνθέτη, στιχουργό και συγγραφέα Δημήτρη Μητσοτάκη, γνωστό από την πορεία του με το συγκρότημα Ενδελέχεια, με σκοπό την παρουσίαση του ρεμπέτικου τραγουδιού στην αυθεντική μορφή τόσο από άποψη φόρμας όσο και περιεχομένου. Για μεγάλο χρονικό διάστημα παρουσίασαν ένα αφιέρωμα στη ζωή και το έργο του Βασίλη Τσιτσάνη καθώς και την παράσταση με τον εύγλωττο τίτλο "Ο έρως στο μεταπολεμικό ρεμπέτικο"

"Η ενασχόλησή μου με το ρεμπέτικο ξεκινά στα πρώτα μετεφηβικά μου χρόνια και διατηρείται ζωντανή μέχρι σήμερα, αφού η αγάπη μου για αυτά ουδέποτε ατόνησε. Όσο τα πράγματα στενεύουν τόσο ερχόμαστε πιο κοντά ο ένας με τον άλλο, κοιτάμε προς τα πίσω, και παίρνουμε δύναμη για να πάμε μπροστά. Εκεί γυρνώ κι εγώ, εκεί που ξεκίνησα και που νιώθω ασφαλής”, εξομολογείται ο Δημήτρης Μητσοτάκης και μας καλεί να γλεντήσουμε με “τραγούδια της καρδιάς” θυμίζοντάς μας τα σχετικά λόγια του Ηλία Πετρόπουλου: “Τα ρεμπέτικα τραγούδια είναι τραγούδια της καρδιάς, και μόνον όποιος τα πλησιάσει με αγνό αίσθημα τα νιώθει και τα χαίρεται”.

Δημήτρης Μητσοτάκης: κιθάρα, τραγούδι

Μαρώ Τσουράπα: τραγούδι

Νίκος Στρουγκώφ: μπουζούκι

Αρετή Κοκκίνου: μαντολίνο

Μουσική σκηνή: Μπαράκι της Διδότου

Διεύθυνση: Διδότου 3, Αθήνα 106 80, Τηλέφωνο: 21 0364 2990

Ημερομηνία: 11.5.19

Ώρα 22.00

COMPOST
Dance performance
από την Άρια Μπουμπάκη

3, 4, 5 Μαΐου 2019

21.00

https://www.viva.gr/tickets/dance/blue-box-studio/compost/

Bluebox

Ευπατρίδων 1, Γκάζι

ΤΟ ΕΡΓΟ

Ποια είναι τα συστατικά ενός ανθρώπινου Compost (κομπόστ);

Από ποια οργανικά υλικά αποτελείται και πώς γίνεται λίπασμα μιας δημιουργικής διαδικασίας;

Η dance artist Άρια Μπουμπάκη κατά τη διάρκεια της νέας της κινητικής έρευνας με τίτλο«COMPOST» καλεί δύο χορευτές, μία κηπουρό, ένα

μάγειρα, μία γλύπτρια και μία soundartist να μοιραστούν τον ίδιο χώρο και χρόνο έχοντας ως κοινό και κεντρικό άξονα δράσεων το σώμα.

Η ύπαρξη κοινότητας που συχνά αναζητεί και χτίζει η χορογράφος κάνει και εδώ την εμφάνισή της μέσω μίας ετερογενούς, πολυμορφικής, μοναδικής και ζωντανής performance.

Έξι σκηνικά και εν δυνάμει χορευτικά σώματα (stage/ dance bodies) αναζητώντας τη θέση του σώματος στην προσωπική τους δημιουργία, στη μεταξύ τους συνύπαρξη, αλλά και στη ζωή, εμπιστεύονται και φανερώνουν ένα περιβάλλον συνοίκησης ετερόκλητων υλικών και δράσεων.

Δείτε το τρέιλερ της παράστασης

https://vimeo.com/329450540

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Ιδέα, σύλληψη, καλλιτεχνικήδιεύθυνση

Άρια Μπουμπάκη

Χορογραφία

Άρια Μπουμπάκη

(με τη συμβολή των συντελεστών- ερμηνευτών του έργου)

Ερμηνευτές

Χριστίνα Reinhardt (χορεύτρια), Κωνσταντίνος  Παπανικολάου (χορευτής), Ιωάννα Πλέσσα (εικαστικός),Anouk Arra (sound and visual artist), Αθηνά Γερανίου (κηπουρός), Μανώλης Πιπίνης (μάγειρας)

Σχεδιασμός φωτισμού

Μίλτος Αθανασίου

Βίντεο

Νεφέλη Σαρρή

Κάμερα

AlfonsoGallardo

Φωτογραφία

Σοφία Δρακοπούλου

 

Ηχοληψία

Νικόλας Καζάζης

Παραγωγή

Σερεντίπιτι ΑΜΚΕ

Οργάνωση παραγωγής

Κατερίνα Κώτσου

Γραφιστική ταυτότητα

The Birthdays Design

 

ΤΟΠΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ

BLUE BOX

Ευπατρίδων 1,

Γκάζι

fb:

https://www.facebook.com/Compost-384056515720971

instagram:

https://www.instagram.com/compost_project/

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 3 ΜΑΪΟΥ

ΣΑΒΒΑΤΟ 4 ΜΑΪΟΥ

ΚΥΡΙΑΚΗ 5 ΜΑΪΟΥ

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ

21.00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ

60 ΛΕΠΤΑ

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 10 ΕΥΡΩ

ΜΕΙΩΜΕΝΟ: 7 ΕΥΡΩ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:

https://www.viva.gr/tickets/dance/blue-box-studio/compost/

ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΗ Η ΤΗΛΕΦΩΝΙΚΗ ΚΡΑΤΗΣΗ ΣΤΟ ΤΗΛ 693 8446793

Ο ΧΩΡΟΣ ΥΠΟΔΕΧΕΤΑΙ ΑΥΣΤΗΡΑ 50 ΑΤΟΜΑ

 

Η περφόρμανς πραγματοποιείται με την οικονομική ενίσχυση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού (2019)

Με την υποστήριξη των Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος, Cité Internationale des Arts, Δήμου Αθηναίων, Θερμοκηπίου Γεωπονικού Πανεπιστημίου Αθηνών, Κουτσουβέρη Γιώργου- Attica Inox, Π. Σαρρή

 

 

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΩΝ

Άρια Μπουμπάκη (χορογράφος)

www.ariaboumpaki.com

Η Άρια Μπουμπάκη είναι dance artist που ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Μεγάλωσε στην Κρήτη όπου άρχισε να χορεύει σε νεαρή ηλικία. Το 2008 αποφάσισε να μετακομίσει στην Αθήνα και να σπουδάσει χορό στην ΚΣΟΤ. Χόρεψε με αρκετές ελληνικές ομάδες και συμμετείχε ενεργά στην αθηναϊκή χορευτική σκηνή. Συνέχισε την εκπαίδευσή της στο μεταπτυχιακό χορογραφικό ερευνητικό πρόγραμμα “ Ex.e.r.ce “ στο Ici-Ccn (Χορογραφικό κέντρο του Μονπελιέ, Γαλλία), ως υπότροφος του Ιδρύματος Ωνάση.

Τα έργα της στηρίζονται στη δημιουργική διαδικασία και την έννοια της κοινότητας στην τέχνη. Εξερευνώντας χορευτικά σώματα σε διαφορετικές πραγματικότητες, δημιουργεί έργα διαφορετικών δομών και τόπων (σκηνικά έργα, εγκαταστάσεις, site-specific πρότζεκτ, community project, μορφές γραφής, βίντεο κ.ά.).

Γοητευμένη από τον ήχο, τη γλώσσα, τα αντικείμενα και την αρχιτεκτονική, συνεργάζεται με καλλιτέχνες που ασχολούνται με την εικαστική τέχνη, τη μουσική και το χορό. Γοητευμένη από το σώμα και την κινητική μοναδικότητα, προσκαλεί συχνά μη επαγγελματίες χορευτές να διερευνήσουν / επαναπροσδιορίσουν τα  χορευτικά, σκηνικά σώματα και την ανάγκη σωματικού-κινητικού ρεαλισμού στα χορευτικά έργα.

Εκδηλώνει την επιθυμία της να μοιραστεί σκοπιές, να αφεθεί στην κινητική απόλαυση, να αφυπνίσει τη συνείδηση, ενώ προτείνει την τρυφερότητα ως μέσο επανάστασης.

Παράλληλη της δημιουργικής της διαδικασίας βρίσκεται η διδασκαλία με τη μορφή τακτικών εργαστηρίων αυτοσχεδιασμού, χορογραφίας και τεχνικής σύγχρονου χορού σε εκπαιδευτικά ιδρύματα και φεστιβάλ.

Anouk Arra (sound and visual artist)

Η Anouk Arra είναι εικαστικός, συγγραφέας και μουσικός. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Γαλλίας. Στα έργα της χρησιμοποιεί μια ευρεία ποικιλία μέσων - κειμένων, γλυπτικών αντικειμένων, εγκαταστάσεων, βίντεο και σχεδίων –που καταργεί τα όρια, αναμιγνύει το πραγματικό με το φανταστικό και αμφισβητεί το χάσμα ανάμεσα στις ενστικτώδεις και κωδικοποιημένες αντιλήψεις της κοινωνικής ζωής.Στα κείμενά της επιλέγει και χρησιμοποιεί τις λέξεις βάσει του νοήματός τους, αλλά και της ηχητικής και οπτικής τους παρουσίας, δημιουργώντας υπερρεαλιστικές και ευαίσθητες συνομιλίες. Στη μουσική χρησιμοποιεί τον ήχο ως ένα υπό διαμόρφωση γλυπτό, καθώς και ως πνευματικό ηχοτοπίο. Όλα καταλήγουν στις δομές και τις αρθρώσεις που συγκρατούν τις σκέψεις. Συνεργάζεται τακτικά με άλλους καλλιτέχνες, όπως ο μουσικός Nikos Zades (Mother ‘n Son), ο εικαστικός J.-P. R-V (Group* 50/50), oσκηνοθέτης Charles Chemin, o χορογράφος OlivierDubois, ώστε να επεκτείνει την έρευνά της σε διάφορες δημιουργικές φόρμες. Η insitu προσέγγισή της την οδήγησε σε residenceis στη Γαλλία, την Κίνα, τις ΗΠΑ, την Ελλάδα.

Ιωάννα Πλέσσα (εικαστικός)

Η Ιωάννα Πλέσσα γεννήθηκε στην Αθήνα στις 14/05/1991.Είναι απόφοιτος του τμήματος Πλαστικών Τεχνών και Επιστημών της Τέχνης της Σχολής Καλών Τεχνών. Από το 2008 έχει πάρει μέρος σε εκθέσεις εικαστικού περιεχομένου και σε φεστιβάλ σε Ελλάδα και εξωτερικό, έχοντας διακριθεί με βραβεία πολλές φορές για το έργο της.Το 2014 ξεκίνησε να εργάζεται στο θέατρο ως βοηθός γλύπτη (κατασκευή σκηνικών ειδικών αντικειμένων) για την παράσταση ‘’Still Life’’ του  Δημήτρη  Παπαϊωάννου (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Δημοτικό Θέατρο Πειραιά) και την τελετή έναρξης των Ευρωπαϊκών αγώνων του Μπακού. Από το 2015 εργάζεται ως βοηθός σκηνοθέτη του Ευριπίδη Λασκαρίδη για την παράσταση “Relic” (Φεστιβάλ  Αθηνών, Φεστιβάλ Καλαμάτας, Palais DeTokyo, Bios) και την παράσταση «ΤΙΤΑΝΕΣ» για τις οποίες έχει φτιάξει και τις ειδικές κατασκευές.  Επιπλέον, έχει εργαστεί ως βοηθός σκηνογράφου με τον Χρήστο Δελιδήμο, Κατερίνα Ζερβουδάκη, Γιωργίνα Γερμανού κ.ά.Τα τελευταία χρόνια επιμελείται εικαστικά περιβάλλοντα, εκθέσεις, γλυπτικά-σκηνικά αντικείμενα και κοστούμια για διάφορες παραστάσεις χορού και θεάτρου. Τα έτη 2017 και 2018 συνεργάστηκε με τη χορογράφο Άρια Μπουμπάκη για τα έργα “162 dancemeetings” (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών,K.Θ.Β.Ε) και “dancemeetings (piraeusversion)” (Φεστιβάλ Αθηνών, Άνοιγμα στην πόλη, Πειραιάς).  Άλλοι σκηνοθέτες με τους οποίους έχει συνεργατεί είναι: Μιχάλης Αγγελίδης, Μαρία Παπαδοπούλου (Κ.E.T.), Δημήτρης Αγαρτζίδης, Δέσποινα  Αναστάσογλου (Θέατρο Του Νέου Κόσμου), Βασίλης Λιάκος (θέατρο Έκφραση) κ.ά.

Χριστίνα Ράινχαρτ (χορεύτρια)

Η Χριστίνα Ράινχαρτ γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι απόφοιτος της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης και φοιτά στο Τμήμα Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών. Έχει συνεργαστεί με τη Hellenic Dance Company χορεύοντας ρεπερτόρια Pascal Rioult και Martha Graham (με το Martha Graham Company στην Νέα Υόρκη και στην Ελλάδα). Επίσης έχει δουλέψει με διάφορες/-ους χορογράφους (Ίρις Καραγιάν, Μαρία Κολιοπούλου, Μέντη Μέγα, Μαριέλα Νέστορα, Κατερίνα Σκιαδά, Βάσω Γιαννακοπούλου, Sita Ostheimer, Joao Cidade (Βερολίνο), Χρήστο Ξυραφάκη, Αθηνά Κυρούση, Martin Creed) και συμμετέχει σε φεστιβάλ, όπως το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το ARC for Dance Festival, το Music in Motion Festival κ.α. Έχει διδάξει σύγχρονο χορό και αυτοσχεδιασμό σε πολλές σχολές και στούντιο χορού, όπως το Dance Cultural Centre, το Quilombo Studio και το Cumana Studio στην Αθήνα, καθώς και το Motions Dance Studio στο Βερολίνο και το Teatr Tanca Zawirowania στη Βαρσοβία.

Κωνσταντίνος Παπανικολάου (χορευτής)

Ο Κωνσταντίνος Παπανικολάου γεννήθηκε και σπούδασε χορό στη θεσσαλονίκη. Στην Ελλάδα έχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με τους χορογράφους Πατρίσια Απέργη, Μαριέλα Νέστορα και Τζένη Αργυρίου. Στο εξωτερικό έχει λάβει μέρος στις biennale του Μονάχου ,της Λυόν ,του Μπέρμιγχαμ καθώς και στο κέντρο Pompidou, στο Hellerau, στο the Place, Mercat des Flors κ.α. Απόφοιτος του τμήματος χορού στο Paris XIII, τα τελευταία τρία χρόνια ζει και εργάζεται στο Παρίσι.

Αθηνά Γερανίου (κηπουρός)

Η Αθηνά Γερανίου γεννήθηκε στην Αθήνα. Αναγνωρίζοντας την ανάγκη για περισσότερο αστικό πράσινο στην πόλη που μεγάλωσε, λίγο πριν τα 18 της χρόνια έφυγε για την Άρτα, όπου σπούδασε στο τμήμα Ανθοκομίας Αρχιτεκτονικής Τοπίου στο ΤΕΙ Ηπείρου. Γυρνώντας πίσω, στο πλαίσιο της πρακτικής άσκησης της σχολής, εργάστηκε στην Υπηρεσία Πρασίνου και Κηποτεχνίας του Δήμου Αθηναίων. Παράλληλα με αυτό και στη συνέχεια, εργάστηκε στο κομμάτι της διαμόρφωσης και συντήρησης εξωτερικών χώρων. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με φορέα το Ινστιτούτο Γεωπονικών Ερευνών με βασικό εισηγητή των Robert Koene αλλά και διάφορες διαλέξεις, μεταξύ άλλων αυτή του Fernando Caruncho - "Από τη γραμμή στο τοπίο.", που φιλοξενήθηκε στο ΜέγαροΜουσικής to 2011.Το 2015 έγινε κάτοχος του διπλώματος WSET London Level 2 Award, έπειτα από παρακολούθηση 2 κύκλων σπουδών στο Επαγγελματικό Κέντρο Οίνου και Αποσταγμάτων (WSPC) και από τότε έχει εργαστεί πολύ στο χώρο της εστίασης με κύριο αντικείμενο το κρασί.

Μανώλης Πιπίνης (μάγειρας)

Το 2000 αποφοίτησε από τη Σ.Τ.Ε. (Σχολή Τουριστικών Επαγγελμάτων) της Αναβύσσου με ειδικότητα στην Μαγειρική τέχνη. Δοκιμάζει διάφορες κουζίνες έως το 2006 όπου εγκαθίσταται στο ‘ChezLucien‘ των Άνω Πετραλώνων. Εκεί για περίπου 4 χρόνια αποκτά σημαντική εμπειρία και γνώση στην κλασσική γαλλική μαγειρική και την εστίαση. Από το 2010 μέχρι και σήμερα συνεχίζει με πολλές αναζητήσεις σε διαφορετικά περιβάλλοντα (privatechefinvillas, yachts, catering, streetfood, bistro,café-resto, εστιατόρια) και με ποικίλες απαιτήσεις σε διατροφικό επίπεδο (Paleo, vegan, gluten-free, probiotic). Αγαπημένος του τομέας στη μαγειρική τέχνη είναι οι ζυμώσεις οι οποίες για εκείνον αποτελούν μοναδική εμπειρία μετουσίωσης της τροφής.   Τέλος, μελετάει ιστορία της διατροφής σε φυσικό και ηθικό επίπεδο, ψυχολογία της διατροφής, κοινωνική ανθρωπολογία κ.ά.

Ο Γιώργος Κιμούλης
στο θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ
Με το «Παγκάκι»
έως τις 25 Μαΐου 

Ο Γιώργος Κιμούλης, μετά την επιτυχία της παράστασης "Θείος Βάνιας", παίζει και σκηνοθετεί το "Παγκάκι" του Αλεξάντερ Γκέλμαν, το οποίο ανεβαίνει στη σκηνή του θεάτρου ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ, σε μετάφραση Νίκου Καμτσή. Μαζί του η Φωτεινή Μπαξεβάνη.
«Το Παγκάκι», λόγω επιτυχίας και συνεχόμενων sold out παραστάσεων, θα συνεχίσει τις παραστάσεις έως το Σάββατο 25 Μαΐου και κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21:00.
 
Λίγα λόγια για το έργο
 
Δύο άγνωστοι συναντιούνται και κάθονται στο ίδιο παγκάκι. Είναι όμως πραγματικά άγνωστοι; Μπορεί κάποτε να ήσαν κάτι άλλο; Είναι τυχαία αυτή η συνάντηση ή όχι; Μήπως έχουν επινοήσει μία ζωή που δεν μπόρεσαν ποτέ να ζήσουν; Πρόκειται για μια κωμικοτραγική ιστορία δύο μοναχικών και απελπισμένων ανθρώπων, που θα μπορούσε να συμβεί παντού, σε κάθε χώρα, σε κάθε πόλη. Μία ιστορία που εγείρει ένα ιδιαίτερο σύγχρονο και βασανιστικό ερώτημα: μπορούν πλέον οι άνθρωποι να ζήσουν πραγματικά μαζί; Κι αν ναι, πώς θα μπορούν να το επιτύχουν, αν συνεχώς κρύβει ο ένας απ’ τον άλλον αυτό που πραγματικά είναι;
 
Ο Αλεξάντερ Γκέλμαν ένας από τους πιο σημαντικούς συγγραφείς της της Ρωσίας. Το Παγκάκι γράφτηκε το 1983, πριν από την κατάρρευσή της Σοβιετικής Ένωσης, όταν η αυθαιρεσία και η διαφθορά κυριαρχούσαν. Έχει μεταφραστεί και παιχτεί σε πάρα πολλές χώρες.  Το πικρό του χιούμορ το κάνει διαχρονικό και κωμικοτραγικά επίκαιρο.
 
 
 
Έως  Σάββατο 25 Μαΐου 
Κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή 21:00
 
Το παγκάκι
του Αλεξάντερ Γκέλμαν
 
Σκηνοθεσία: ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ
 
Μετάφραση: ΝΙΚΟΣ ΚΑΜΤΣΗΣ
 
Διασκευή: ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ
Σκηνικά: ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ
Κοστούμια: ΣΟΦΙΑ ΝΙΚΟΛΑΪΔΗ
Φωτισμοί: ΣΤΕΛΛΑ ΚΑΛΤΣΟΥ
Φωτογραφίες: ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΠΟΥΛΗΣ
Video: Κώστας Κιμούλης
 
Παίζουν:
 
ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ
 
ΦΩΤΕΙΝΗ ΜΠΑΞΕΒΑΝΗ
 
ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ
Κεφαλληνίας 17 & Κυκλάδων
Για κρατήσεις:
Τηλ: 210 8656004, 210 8679535

   
Το θέατρο Altera Pars θα παρουσιάζει το έργο «Η Γελάδα» του Ναζίμ Χικμέτ σε σκηνοθεσία Πέτρου Νάκου  κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00 έως 4 Ιουνίου..
 
«Η Γελάδα», λαϊκή παραβολή,  συμβολικό παραμύθι και ιδιότυπη κοινωνική σάτιρα μαζί, γράφεται στη Μόσχα το 1956, από τον πιο αγαπημένο στους  Έλληνες Τούρκο ποιητή συγκεντρώνοντας  όλα τα χαρακτηριστικά της  πρωτότυπης και πρωτοπόρας δραματουργίας του. Με λόγια απλά, καθαρή ματιά και πνεύμα οξύ, ο μεγάλος ποιητής και τρυφερός παραμυθάς, μιλάει μέσα από το έργο του, στο σήμερα, θαρρείς και τίποτα δεν έχει αλλάξει στον κόσμο των ανθρώπων…
 
Μήπως πράγματι, δεν έχει αλλάξει τίποτα; Μήπως ακόμη οι άνθρωποι ψάχνουν για
έναν από μηχανής θεό να τους «σώσει» από την πραγματικότητα που δεν τους ικανοποιεί;
 
Ο σκηνοθέτης Πέτρος Νάκος παρουσιάζει το αλληγορικό, αλλά πάντα ανθρώπινο, σύμπαν του Ναζίμ Χικμέτ στη σκηνή του Altera Pars, με ένα φρέσκο, αληθινό τρόπο, αναδεικνύοντας τόσο το χιούμορ όσο και τη σκληρή αλήθεια ενός ... «παραμυθιού».
 
Λίγα λόγια για το έργο
«Η Γελάδα» είναι μια αλληγορία για την εξάρτηση του σύγχρονου ανθρώπου από τον καταναλωτισμό και την παράλογη πρόσδεση της ανθρώπινης ευτυχίας στην απόκτηση υλικών αγαθών. Αποτελεί μια βαθιά κοινωνική κριτική, για την εξώθηση των ανθρώπων σ’ ένα μάταιο κυνήγι, ένα αέναο και εξαντλητικό ανταγωνισμό για οικονομική και κοινωνική ανέλιξη. Τα πρόσωπα του Χικμέτ αναδύονται γλαφυρά, μέσα από το λυρικό συμβολισμό τους. Είναι ταυτοχρόνως αρχετυπικά σύμβολα και καθημερινοί άνθρωποι πλασμένοι με τρυφερότητα και στοργή, από έναν άνθρωπο που αγάπησε βαθιά τους ανθρώπους, αγωνίστηκε και αφιέρωσε τη ζωή του στην υπεράσπιση της ελευθερίας τους.
 
Η υπόθεση
Μια μικροαστική οικογένεια με μεγάλα όνειρα για κοινωνική ανέλιξη, για καταξίωση, για πρόοδο και προκοπή, η μάνα, η κόρη, ο γιος... Ονειρεύονται ένα καλύτερο αύριο.
Η μάνα θέλει το καλύτερο για τα παιδιά της και τα παιδιά φορτώνονται τις προσδοκίες και τις επιθυμίες της μητέρας τους. Η κόρη θα γίνει σπουδαία καλλιτέχνης της όπερας και ο γιος ο μεγαλύτερος ποιητής της εποχής του. Όνειρα που είναι μεγαλύτερα από την πραγματικότητα που τους περιορίζει.
Λύση έρχεται να δώσει μια γελάδα... Μία παχιά γελάδα που θα κατεβάζει γάλα και το γάλα της θα γίνει βούτυρο, γιαούρτι και θα πουληθεί  και έτσι θα πλουτίσουν και αφού πλουτίσουν ... τότε σίγουρα όλα θα είναι καλύτερα.
Σύντομα όμως το μέσο γίνεται σκοπός και τα πάντα ανατρέπονται.
Η γελάδα ιεροποιείται, γίνεται θεός και τύραννος μαζί και φορτωμένη με όλες τις ελπίδες της οικογένειας γίνεται ο δυνάστης τους. Η γελάδα που θα τους έσωζε, τώρα τους απελπίζει. Ποιος θα βρεθεί να τους απαλλάξει από την τυραννία της;
 
Ο Συγγραφέας
Ο Ναζίμ Χικμέτ είναι ο μεγαλύτερος Τούρκος ποιητής του 20ου αιώνα. Γεννήθηκε το 1902 στη Θεσσαλονίκη και απεβίωσε το 1963 στη Μόσχα. Ασχολήθηκε με όλα τα είδη του γραπτού λόγου, έγινε όμως περισσότερο γνωστός ως ποιητής. Μέγας δάσκαλος και ανανεωτής της τουρκικής προοδευτικής ποίησης, γίνεται ίνδαλμα του τουρκικού λαού και αποκτά παγκόσμια αναγνώριση. Εκτός από ποιήματα, έγραψε μυθιστορήματα, παραμύθια, δοκίμια, κινηματογραφικά σενάρια και 30 περίπου θεατρικά έργα.
Η ποίησή του είναι απλή αλλά την ίδια στιγμή άκρως σαγηνευτική. Τα κείμενά του διαπνέονται από μουσικότητα και έντονο συμβολισμό και γεμίζουν τους αναγνώστες με αισθήματα αισιοδοξίας και πίστης για το μέλλον. Το ξεχωριστό του ύφος είναι απλό, ζεστό και τρυφερό. Ταυτόχρονα, όμως, γίνεται ανατρεπτικό, καταγγελτικό και κοφτερό σαν λεπίδι.
Τα θεατρικά έργα του Χικμέτ συνδυάζουν στοιχεία του ψυχολογικού θεάτρου των Στανισλάφσκι και Βαχτάνγκοφ αλλά και τεχνικές της Κομέντια ντελ άρτε. Λάτρης των Μαγιακόφσκι και Μέγιερχολντ, κατάφερε να συγκεράσει το σοβιετικό φουτουρισμό με τη λαϊκή παράδοση της πατρίδας του. Για τον Χικμέτ το παραστασιακό γεγονός θα πρέπει να αποτελεί για τους θεατές ένα συλλογικό, αισθητικό βίωμα.
 
 
Ταυτότητα Παράστασης:
Κείμενο: Ναζίμ Χικμέτ
Μετάφραση : Έρμος Αργαίος
Σκηνοθεσία: Πέτρος Νάκος 
Βοηθός σκηνοθέτη: Αγγελική Κοντού
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Σκηνικά/Φροντιστήριο: Τάσος Αμπατζής
Κοστούμια: Gaffer&Fluf / Frame up (Wardrobe)
Μουσική επιμέλεια: Αγγελική Κοντού
Σύνθεση ήχων : Γιώργος Αντωνόπουλος
Επιμέλεια κίνησης:  Ελβίρα Μπαρτζώκα
 
 
Παίζουν:
 
Μίνα Χειμώνα,  Πέτρος Νάκος, Αγγελική Κοντού, 
Σπύρος Σιδέρης, Ηλίας Τσούμπελης
 

Φωτογραφίες/video: Αντώνης Κυριτσάνης
 
Hair styling/περούκες: Κων/νος Σαββάκης
Make up artist : Δήμητρα Γιατράκου
 
 
Η παράσταση έχει επιχορηγηθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού.
 
Παραστάσεις: Δευτέρα – Τρίτη στις 21:00 έως 4 Ιουνίου
Διάρκεια:  90’
 
Τιμές Εισιτηρίων: 15€ - 12€ Φοιτητικό 
8€ (Ομαδικό/Άνεργοι/Α.Μ.Ε.Α)
 
Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr
https://www.viva.gr/tickets/theater/altera-pars/h-gelada-tou-nazim-hikmet/

Trailer Παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=BO7T1-IyD30

 
Θέατρο  Altera Pars
Μεγάλου Αλεξάνδρου 123,  Κεραμεικός
Τηλ. 210 3410011
 
 

Η Δημοτική Επιχείρηση Ανάπτυξης του Δήμου Βύρωνα (ΔΕΑΔΒ), μετά την επιτυχία που γνώρισε το Φεστιβάλ Μπίρας του 2018, προϊόν της συνεργασία της με το Athens Beer Festival, συνδιοργανώνουν για δεύτερη χρονιά υπό την Αιγίδα του Δήμου Βύρωνα τo 4o ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΠΙΡΑΣ,αυξάνοντας ταυτόχρονα και τις ημέρες διεξαγωγής του. .

Έτσι στον εκπληκτικό χώρο του Θεάτρου Βράχων, από την 9η Μαΐου έως και την 12η Μαίου και από την 16η έως και την 19η Μαίου του 2019, οι χιλιάδες φίλοι και εραστές της μπίρας, θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν παγωμένες μπίρες από την Ελλάδα και όλο τον κόσμο, καθώς και υπέροχους μπυρομεζέδες με τη συνοδεία Ελληνικής και Ξένης live μουσικής. 
Ταυτόχρονα μεγάλος παιδότοπος με διάφορα παιχνίδια θα κρατάει συντροφιά στην ήσυχη γωνιά του Θεάτρου των Βράχων τους μικρούς μας φίλους, ενώ ταυτόχρονα οι γονείς θα μπορούν να απολαμβάνουν με ηρεμία την μπύρα τους. 

Παράλληλα οι ψαγμένοι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν τα μυστικά της μπίρας και να γευτούν μπίρες που δεν κυκλοφορούν στην Ελλάδα,αλλά και μπίρες από Ελληνικές μικροζυθοποιίες, ειδικά διαλεγμένες από έμπειρους συνεργάτες του Athens BeerFestival
Σας περιμένουμε λοιπόν στον αναβαθμισμένο και άκρως ατμοσφαιρικό χώρο του Θεάτρου Βράχων για... ανεπανάληπτες βραδιές!

ΠΕΜΠΤΗ 9/5: SINEMA - WALKMAN THE BAND

ΠAΡΑΣΚΕΥΗ 10/5: TOURLIS AND FRIENDS - ΠΑΣΧΑΛΗΣ

ΣΑΒΒΑΤΟ 11/5: ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΑΡΓΑΡΙΤΗΣ

ΚΥΡΙΑΚΗ 12/5: Mr BACHATA and LOS MAFIOZOS

ΠΕΜΠΤΗ 16/5: WOODPECKERS The BAND - 15 50

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 17/5: Mr HIGHWAY BAND - ΧΡΗΣΤΟΣ ΘΗΒΑΙΟΣ

ΣΑΒΒΑΤΟ 18/5: L.O.U.D. - ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΜΠΑΛΑΦΑΣ

ΚΥΡΙΑΚΗ 19/5: DK AND THE BAND (το μεγάλο αφιέρωμα στον Βασιλιά του Rock N' Roll, ELVIS PRESLEY) .

Πέθανε τη Δευτέρα σε ηλικία 68 ετών ο σπουδαίος ηθοποιός Τάκης Μόσχος, ο οποίος βρισκόταν σε κώμα μετά από διπλό εγκεφαλικό επεισόδιο που υπέστη. Ο γνωστός ηθοποιός τον τελευταίο καιρό νοσηλευόταν σε νοσοκομείο στην Αθήνα.

Την είδηση του θανάτου του γνωστοποίησε μέσω του προσωπικού του λογαριασμού στο Facebook ο στενός φίλος του ηθοποιού, Σταύρος Φωτίου:

Στα μάτια του κόσμου ο Τάκης Μόσχος ταυτίστηκε με τον ρόλο του Αργύρη της «Γλυκιάς Συμμορίας» του Νίκου Νικολαΐδη. Καθιερώθηκε ως ο ρομαντικός του περιθωρίου, ο γλυκός άνθρωπος με το πηγαίο χιούμορ που συγχρόνως έβγαζε και μια μαγκιά.

Γεννήθηκε στη Χαλκίδα και ο πατέρας του ήταν αστυνομικός. Σπούδασε στη Νομική Σχολή της Θεσσαλονίκης, όπου πέρασε από τους πρώτους, και κατόπιν έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στην Κοινωνιολογία και τις Καλές Τέχνες στη Γερμανία, όπου και πέρασε εκρηκτικά φοιτητικά χρόνια, όπως έχει ο ίδιος δηλώσει σε συνέντευξή του.

Ύστερα από μία ερωτική απογοήτευση επέστρεψε στην Αθήνα και λόγω του γοητευτικού παρουσιαστικού του εργάστηκε για λίγο ως μοντέλο, κάτι με το οποίο είχε ασχοληθεί και στη Γερμανία. Με πολλή τύχη, χρησιμοποιώντας το βιβλίο με τις επαγγελματικές φωτογραφήσεις που είχε κάνει στη Γερμανία, τον σύστησαν στον Παναγιώτη Τιμογιαννάκη, τον κριτικό κινηματογράφου και εκείνος τον παρέπεμψε στη Στέφη φιλμς, όπου ασχολήθηκε με διαφημιστικά. Περνώντας από ένα γραφείο, να αφήσει κάποιες φωτογραφίες του, τον πήραν τηλέφωνο, λέγοντάς του ότι ήθελαν να του δώσουν ρόλο σε μια ταινία του Κατακουζηνού, τον «Άγγελο» (1982).

Κατόπιν, πάλι η τύχη τον έσπρωξε το 1983 στη «Γλυκιά Συμμορία» του Νίκου Νικολαΐδη, μια ταινία ορόσημο, η οποία αντικατόπτριζε κάποιες από τις εμπειρίες του στην Γερμανία.

Ο Μόσχας βραβεύτηκε για την ερμηνεία του στη «Γλυκιά Συμμορία», όπως και για τον ρόλο του ως Λαπαθιώτης στο «Μετέωρο και σκιά» (1985).

Ένας από τους τελευταίους ρόλους του ήταν στην ταινία «Οι Αισθηματίες» του Νίκου Τριανταφυλλίδη το 2014. 

Τα τελευταία χρόνια ζούσε στη Σκόπελο. Τον Οκτώβριο του 2018 εγκατέλειψε προσωρινά το νησί και μετακόμισε στην Κοζάνη, όπου συμμετείχε στην παράσταση του ΔΗΠΕΘΕ «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», στον ρόλο του πατέρα Λαυρέντιου. Ωστόσο η υγεία του τον πρόδωσε και υπέστη εγκεφαλικό επεισόδιο. Παρά τις συστάσεις των γιατρών να περιορίσει τις δραστηριότητές του, συμμετείχε κανονικά στην περιοδεία και ετοιμαζόταν να ακολουθήσει το σχήμα στην Κροατία. Υπέστη όμως και νέο εγκεφαλικό επεισόδιο στην Αθήνα, το οποίο ξεπέρασε ενώ έμεινε σε κέντρο αποκατάστασης για να αναρρώσει. Τον Μάρτιο του 2019 ο 63χρονος ηθοποιός έπεσε σε κώμα μετά από μια νέα σειρά εγκεφαλικών επεισοδίων